HABLEMOS DE… NIEVLA

Nievla es una de esas bandas que desde el primer momento en el que impacta su sonido en tu tímpano te enamoras, caes perdidamente por ellos. Lo podríamos considerar un flechazo, ¿no? Pero… ¿por qué y cómo lo consiguen? Bien, explicaremos a continuación cómo estos chicos han conseguido ese efecto en nuestros cuerpos. 

 

Primeramente tenemos que saber quién son, es decir el engranaje fundamental del grupo, sin ellos no lo habría: Álvaro Gutiérrez (batería), Nacho López (teclados), Andrés Galán (guitarra), Antonio Gabriel (guitarra y voz) y Antonio Jiménez (bajo). Estos chicos tuvieron la maravillosa idea de un día juntarse y componer canciones (cosa que agradecemos muchísimo desde aquí) en la maravillosa Granada (si sois de esta zona no perdáis la oportunidad si hacen algún concierto es una sala).

 

Ahora vamos al meollo del asunto. Su sonido, esa maravilla que impregna nuestros oídos al escucharlos. Estamos ante un estilo poco común, una unión entre la psicodelia y el pop de los 60, consiguen que el fuerte y constante guitarreo de algunas canciones te envuelva en un aura única. Además, debemos de añadirle unas letras con bastante crítica social y con cierto toque de controversia. Todas estas pequeñas partes consiguen un cómputo que hace magia. 

 

A principios de este año sacaron su primer EP “Septiembre”, compuesto por 6 canciones (cada cual mejor que la anterior) con las que perpetraron su estilo y mostraron de lo que son capaces. Pero que no cunda el pánico, actualmente tienen ya grabando su nuevo EP con la compañía de Jaime Beltrán en La Resinería. 

No tenemos ni idea de qué van a traer estos chicos en su siguiente EP, pero lo que sí sabemos es que van a traer calidad y un estilo único con el que vamos a disfrutar mucho.

 

Youtube: https://www.youtube.com/watch?v=SxkCMOLxs1Q

Spotify: https://open.spotify.com/artist/2LnG9Y5m1N69MBmComLbFp?si=lIvScQxrRy22fAOIQ2yu1Q

Instagram: https://www.instagram.com/nievlaband/

 

HABLEMOS DE… TIRANO

Hoy os presentamos a Tirano, una de esas bandas que te cautiva desde el primer momento que la escuchas y se queda en la memoria por mucho tiempo. Los descubrimos por pura casualidad y agradecemos de todo corazón al azar por este regalo. 

El grupo es de origen valenciano (de nuestra querida terreta) y está formado por: Joe Merello (vocalista), Javier Cuadros (guitarra), Fran Pardo (guitarra), David Añó (batería) y Carlos Alonso (bajo). Este conjunto de músicos consigue un sonido muy potente con un fuerte guitarreo, un marcado bajo y una rítmica batería que te engancha desde la primera nota. Además, todo acompañado de la maravillosa y peculiar voz de Joe, con ese punto rasgado y sexy que le da a las canciones. Podemos bautizarlos (desde nuestro punto de vista) como los Arctic Monkeys españoles, y muy merecido el título. 

Actualmente tienen un EP en el mercado, “Somos Dolor”, y recientemente sacaron su último single “A Fuego”. En su primer EP encontramos “Somos Dolor”, una canción que es un grito a la revolución, a no encajar con los estándares, todo acompañado de un ritmo y una melodía muy marcados que junto a esos coros tan pegadizos la convierte en un cántico muy atractivo. “En la Niebla”, el siguiente tema, habla de un fin, de decir adiós de malas formas llenas de rencor y de odio. Gracias a los cambios de ritmo, te mete de lleno en la narración de la historia y te hace vivirla desde dentro. En “La Huida”, tercera canción, se narra otro final, uno de esos en los que no se llega a decir adiós, que todas las quejas calladas revientan. Además, contrasta con la relajada melodía y el ritmo tan característico de este grupo. Por último, en “Sin más” se narra la simpleza de despertar al lado de alguien muy querido, de lo fácil que es todo cuando las cosas van bien. Como podemos comprobar, es un EP breve pero muy intenso que te deja con ganas de mucho más. Y no podemos olvidar “A Fuego” que lo reseñamos en esta receta semanal: https://inditonina.com/2019/08/15/receta-semanal-8/

Son un grupo que sabemos que van a llegar muy muy lejos, ya que han sido proclamados ganadores del Concurso de bandas Inverfest, del concurso de Neox Discover Volumen 2 y ganadores del concurso Mad Cool Talent que les permitió actuar en el mismo festival este mismo año. Podemos afirmar desde este blog que se les augura un grandísimo futuro y nos morimos de ganas de verlos en un escenario principal. 

https://open.spotify.com/artist/4OroKRwmOTNq27hYQR21pi?si=HAZIpbcnRhyoGnXDdUg6vA

HABLEMOS DE… MR. QUITANIEVES

¿Sabéis cuando escuchas un grupo nuevo y desde los primeros acordes sientes algo especial? Bien, pues nos encontramos en esta situación con Mr. Quitanieves, un grupo de indie-rock muy peculiar que nos ha enamorado. 

mr-quitanieves-foto-1.jpg

Se trata de un grupo muy joven, formado en 2017 en Madrid, sus componentes son: Álvaro Wörner (voz y guitarra), Elena Nieto (guitarra), Ángel Calvo (bajista y corista) y Darío Fernández (batería). A pesar de su corto recorrido cuentan con un EP, “La Puta Ama”, y canciones sueltas en youtube “Creía que Habías Muerto” y “Usera”, todas estas canciones han sido grabadas y producidas por el propio grupo, cosa muy indie que nos encanta. Otra de las joyitas con las que nos deleitan es con el videoclip “No hay Color”; sencillo, pero se nota el mimo y el cariño a cada fotograma. Además, de tratarse de una canción preciosa: una oda a esas personas que nos hacen la vida mejor. 

Lo más destacable de este carismático grupo son las letras, podríamos definirlas como costumbristas, ya que hablan de temas muy comunes pero de una manera tan característica que solo verlas escritas ya las relacionadas con el grupo. Una de las frases más singular y curiosa es la que aparece en “Artemisa” cuando nos deleitan con “Cuando estas a mi lado, la Cruzcampo me sabe a Mahou”, es imposible no querer hacer tuya esa frase. La sinceridad empleada junto con la sencillez les da un toque muy especial que conseguirá que no os olvidéis de ellos. 

 

Musicalmente hablando, a pesar de ser un grupo joven, ha conseguido crear su propio sonido, tanto a nivel instrumental como a nivel voz y coros. Pocos son los grupos que destaquen en la marabunta de canciones que nos invade todos los días, pero con estos chicos es diferente, llaman la atención sin pretenderlo y eso les da muchos puntos. 

OLYMPUS DIGITAL CAMERA

Y ya para terminar, queremos que los descubráis vosotros mismos, porque es un grupo que sabemos que algún día llegará al escenario principal, así que os dejamos todas sus redes para que vayáis a cotillear y a haceros adictos a su música:

https://www.instagram.com/mrquitanievesmusica/

https://www.youtube.com/channel/UC_B4amOEyS1YYPqTNrZ-zJQ?view_as=subscriber

https://www.facebook.com/mrquitanievesmusica/

HABLEMOS DE… GUITARRICADELAFUENTE

Si no has oído hablar de él (cosa que dudo mucho), empezarás a verlo y escucharlo hasta en la sopa, porque está siendo el fenómeno de 2019. Tras el nombre artístico de Guitarricadelafuente se esconde Álvaro Lafuente, un joven aragonés que apenas roza los veinte años y está lleno de puro arte. Tras dejar arquitectura y empezar su segunda carrera universitaria se ha dado cuenta de cuál es su verdadero destino, y no está entre 4 paredes llenas de libros, sino entre acordes musicales y cuerdas de guitarra.

Momentos-Alhambra-Guitarricadelafuente-01

Su fama se ha ido componiendo en parte por instagram, por publicidad gratuita de famosos mencionándolo y una última parte de estar donde se tiene que estar cuando se tiene que estar. Empezó subiendo vídeos a instagram versionando canciones o incluso con su propia música, luego Natalia Lafourcade y Alba Reche (de OT 2019) hicieron su trabajo compartiendo su gran talento y ya todo fue viento en popa. Y ahora con la nueva colaboración de Natalia y este artistazo, “nana triste“, podemos arriesgarnos a llamarlo el artista revelación del año. 

 

Con 5 canciones en spotify ha alcanzado ya los casi 176.000 oyentes mensuales, pero es que estas cifras crecen como la espuma (hace apenas un mes que lo empezamos a escuchar y no llegaba a los 10.000 oyentes). Pero es que ese toque melancólico, indie pero un poco flamenco, junto con el matiz rumbero enamora y encandila en cada nota. Toda esta melodía acompañada de una voz rasgada llena de pasión y nostalgia que abraza a unas letras muy profundas, que son capaces de transportarte a tus mejores y peores recuerdos. Este cantautor tiene el don de conseguir que todas las canciones que nos comparte consigamos hacerlas tan nuestras como suyas.

 

Su primer videoclip, sacado este 5 de junio, es de la canción “Guantanamera”, la que mayor número de reproducciones tiene actualmente. Visualmente es precioso, ya que nos muestra ese aire flamenco, indie y melancólico que con su música trata de transmitir. Lo consigue gracias a una imagen muy vintage que muestra paisajes y situaciones cotidianas las cuales nos llevan de lleno a esos momentos de verano que queremos repetir una y otra vez, a pesar de la simpleza del momento.

Como llevamos diciendo todo el rato se trata de un cantautor con muchísimo talento que le espera una grandísima carrera por delante. Pero como con todo, tenemos un pero: esperamos que sepa por dónde moverse y no caiga en una de esas discográficas que le corten las alas y lo conviertan en un árbol del dinero, porque sería un derroche de talento.

Por último os dejamos su spotify y demás redes sociales para que podáis disfrutar de su enorme talento:

Youtube: https://www.youtube.com/channel/UC2twHSJB8iEtjM0DG9HNCUw

Instagram: https://www.instagram.com/guitarricadelafuente/?hl=es

Spotify: https://open.spotify.com/artist/0oBiYchunKTMDesVICwrvL

 

HABLEMOS DE … BOCHO

Poco conocemos de este artista llamado Bocho, pero tras una ardua investigación aquí os traemos todo lo que hemos descubierto de este artistazo, que pronto sonará en boca de todos.

img_0212

    El verdadero nombre de este artista es Matías Schulze, es de origen chileno, pero actualmente reside en España desarrollando sus nuevos proyectos musicales (que es de lo que estamos hablando en este post). Es el principal compositor y vocalista de Hotel Julieta, un grupo chileno creado en 2013 por Matías (voz) y Eduardo (bajo). (La verdad que este grupo os lo recomendamos un montón, y vais a hacer caso a los Drs. Inditonina). https://open.spotify.com/artist/4R6ApsFDCgq0nH0K5U9uj8?si=kgjh50z9S5aUwB1fBPi86Q

Gracias al paso por “The Voice Chile” de Matías, el grupo consiguió un gran renombre y fue creciendo poco a poco. También os vamos a dejar una playlist hecha por el propio artista en la cual aparecen todos los proyectos musicales en los que ha participado . https://open.spotify.com/user/j7wnmxjcvzh7zbsg6934n4r25/playlist/0p3bj9RMNu5ArOrjzbYcj0?si=1fHmV0GoR4yuu_eP70ZOpw

 

    El verdadero motivo de este post es la salida de su último disco “Templo”, un trabajo exquisito que vió la luz el pasado 8 de marzo de este año y aún nos tiene un poco en shock. Antes de escuchar su primer largo pudimos disfrutar de algunas de las canciones del disco, debido a que las sacó en formato single. Además de ofrecernos un pequeño EP con algunas de sus canciones en acústico (que es una maravilla), así que parte del disco ya la pudimos gozar antes de tiempo.

img_0209

    El álbum en cuestión es un proyecto muy ambicioso, en el cual el artista experimenta distintos estilos musicales, desde la psicodelia que advertimos con “Estrella” hasta la rumba que presenta “Sin Dudar”. Pero no sin antes pasar por un rock con un estilo ecléctico muy marchoso que nos presenta en “Ganas de ti” o en “Blondie”, aunque en esta última con esos ‘guitarreos’ nos eriza la piel. Nos sorprende con el estilo discotequero de “Blondie” y “Ley de Murphy”.

   

Las letras son otra historia en este disco, ya que todas las canciones al final convergen en el mismo tema: amar intensamente. Se denota que a lo largo del disco que va evolucionando conforme las diferentes etapas de una relación. En las dos primeras canciones nos habla de amar locamente a alguien (“Estrella” y “Sofía”). Luego nos topamos con las dos siguientes hablando sobre relaciones toxicas que se deben de dejar aunque duelan (“Sin Dudar” y “Estrellita”). Seguidamente nos presenta “Libertad”, cuyo título habla por sí solo. “Tengo Ganas de Ti” en esta canción habla sobre… el propio nombre también nos lo dice. La penúltima canción “Blondie” trata salir de fiesta y pasarlo genial bailando. Y ya por último con “Ley de Murphy” consigue la perfecta sincronía de que nada salga bien pero aún así no se pierda el pensamiento optimista.

img_0211

La verdad que se trata de un disco que no podríamos encasillar en un solo estilo, ya que en él escuchamos todos los estilos habidos y por haber entremezclados. Se trata de un disco con muchísimo trasfondo que lo puedes disfrutar sin más o lo puedes analizar hasta que le saques todo el jugo. Se nota que es un disco en el que nada está hecho al azar.

Aquí os dejamos la playlist de spotify:

HABLEMOS DE… JODER, NO SÉ

Suponemos que en este punto del panorama musical ya conoceréis a los sonados Carolina Durante, grupo madrileño compuesto por Diego Ibáñez, Martín Vallhonrat, Juan Pedrayes y Mario del Valle. Se caracterizan por un sonido punk-rock-indie bastante inclasificable, podríamos compararlos con LOS NIKIS, con un estilo muy desenfrenado; la ironía y el sarcasmo son su principal baza. Son mayormente conocidos por su tema “Cayetano”, tema que habla sobre los tópicos de los “pijos madrileños”. También son muy reconocidos por “El Himno Nacional” canción crítica al fanatismo hacia el fútbol que tanto afecta a la sociedad española. Su último pelotazo fue la cover que realizaron junto a Amaia (ganadora de OT 2017) “Perdona (Ahora Sí que Sí)”. En conclusión han sacado un total de nueve canciones, pero gracias a sus letras tan potentes y su sonido tan diferente al resto han conseguido hacerse un gran hueco en el panorama musical español actual (han llegado a tocar en el FIB de 2018).

Ahora que ya conocemos un poco sobre estos chicos estamos preparados para hablar de su último temazo “Joder, no sé”. Tema con mucha guitarra y un sonido que con los primeros acordes ya piensas “Joder, esto es muy Carolina Durante” (ya han conseguido su propio sonido en el transcurso de solamente dos años). Es una canción (que al igual que la mayoría de este grupo) te traslada al grunge de los 90 pero de autoría española, cosa que nos gusta muy mucho.

Y hablando de la letra de este single, han vuelto a crear un himno generacional e incluso existencial. Nos habla de la hastía que se siente cuando lo tienes todo pero tu alma por dentro está rota, de ese cansancio permanente que persigue a la famosa generación de “copito de nieve”. Al grito de “mi respuesta a todo es / joder, no se. Me importan pocas cosas / no sé qué hacer” refleja muy bien esa parte de la sociedad fatigada por el mero hecho de vivir.

 

Como opinión de inditonina nos parece un temazo por todo lo alto, que es solo el preludio de lo que se nos avecina con su primer disco largo. Nos han dejado la miel en la boca, pero sabemos que pronto podremos probar todo el pastel.

HABLEMOS DE… CIAO MARINA

Ciao Marina es un grupo de Barcelona formado por Javi, Álex e Isaac. Curiosamente, Javi y Álex son primos y han tocado desde pequeños juntos. El estilo que comparten estos tres amigos es sencillo, natural y orgánico con toques de blues y pop-rock en español. La verdad es que es una de esas bandas que destacan por su sencillez, una base simple sobre una voz bonita y no necesitan nada más para camelarse al público y que queramos seguir escuchandolos.

Su último trabajo es “Delirios”, un disco con el cual han obtenido una fama considerable. Han llegado a tocar en salas del nivel de BARTS, Moby Dick y la discoteca Commodoro, entre los más destacados. Ahora sabemos que están trabajando en un segundo largo que prometen que tendrá un sonido más rockero que su primer trabajo. Y la verdad, que en INDITONINA nos morimos de ganas por saber qué nos van a traer.

En sus conciertos prometen diversión, y la verdad que nos morimos de ganas de poder comprobar que es verdad. Para ellos “La música no solo son líneas, partituras, sino que es una forma de transmitir la literatura” según una entrevista para la Metropólita abierta. Esta afirmación es totalmente verdadera, ya que en sus canciones nos transmiten todo tipo de sensaciones que hacen su música muy especial.

La verdad que es un grupo que para ser tan joven da la impresión de llevar décadas componiendo y dedicándose a ello. Además nos parece precioso que un grupo tan natural y sencillo sea capaz de hacerse un hueco en una época en la que lo que triunfa es el exceso y los retoques.

Os dejamos aquí su disco en spotify: